Mujeres en la construcción: Cambios en el paradigma
Barreras culturales, estereotipos de género, subestimación de capacidades, entre otros, han sido los sesgos imperantes en el sector tradicionalmente tildado como “sólo para hombres”. El mismo que hoy se esfuerza por integrar mujeres en el corazón de la construcción: la operación.
En el último tiempo, el rubro se ha visto impactado con laincorporación de mujeres en la construcciónque rompen la tendencia sumándose a esta industria en diversas áreas, roles y niveles de experiencias.
Mujeres buscando un posicionamiento en la industria
El gráfico revela la brecha de género en la industria de la construcción. Mientras los hombres dominan el rubro con un 90% de participación, las mujeres están emergiendo hacia el gradual aumento. ¿Qué medidas están impulsando el cambio de paradigma?
Asimismo, subraya la importancia de aumentar la participación de las mujeres en todos los sectores productivos, especialmente en aquellos históricamente dominados por hombres, como paso crucial hacia la verdadera igualdad de género.
Mujeres en la construcción: Programa de Formación y Contratación
Esto, con la determinación de fortalecer sus habilidades, ampliar sus conocimientos y entregar herramientas, para su posterior contratación, incrementando así la participación de mujeres en la construcción.
Incentivar la participación de mujeres en la construcción: Avances concretos
En marzo del 2023, 15 mujeres Ayudantes de Riggerse incorporaron en distintos proyectos de la empresa, con el propósito de incrementar las competencias que les permitieran aspirar a cargos de mayor envergadura.
En colaboración con instituciones calificadas como Indura, las participantes, lograron su certificación lo que les concedió posicionarse en la industria en su primer cargo.
Mapeando la inserción de mujeres en proyectos nacionales
#MujeresEléctricas
Pese al éxito previo en la atracción de mujeres sin requisitos de experiencia, edad, contexto social o ubicación geográfica, la visibilidad de los espacios educativos para mujeres en etapa escolar se convirtió en un nuevo requerimiento.
En noviembre del 2023, los liceos Elisa Valdés y Politécnico Ciencias y Tecnología recibieron a delegados de la empresa, quienes ofrecieron a las alumnas continuidad de estudios en eléctrica e instrumentación.
Fue así como, en alianza con el CFT Instituto Profesional AIEP, 12 nuevas técnicas eléctricas recibieron sus diplomas y certificación SEC, otorgado por CertificaT. De las cuales, cinco ingresaron directamente a las obras de la empresa y siete continuaron sus estudios.
Blanca Pávez, de 17 años, fue becada por la empresa para estudiar una carrera en construcción e ingeniería, debido a su compromiso en la etapa teórica del curso.
La compañía recibió el Premio Mujer Construye 2024, en la categoría “Práctica Destacada”, en reconocimiento al impacto positivo de sus programas de formación.
“El premio que recibimos es por el trabajo que hemos realizando en la capacitación de mujeres para ser incorporadas en las líneas de mano de obra directa en nuestras obras”.
Darío Barros, Gerente General de Echeverría Izquierdo Montajes Industriales S.A.
Más información
Revisa el resumen de la entrega del premio #MujerConstruye aquí.
Tal como lo afirma la CChC, “lo expuesto evidencia la factibilidad de reformar la industria, para que sea más inclusiva con la participación y el desarrollo de mujeres en la construcción”.
Pese a que la brecha de género persiste, crece la conciencia social y sectorial para una construcción más inclusiva, erradicando el paradigma de una industria que solo es ejecutada por hombres.
Para más información sobre estas iniciativas, déjanos tus datos.
También puedes seguir esta información en nuestras redes sociales.
Los buses eléctricos en Chile han posicionado al país como un líder mundial en la adopción de tecnologías de transporte sostenible, luego de destacar por tener la flota de buses eléctricos más grande del mundo fuera de China. Pero, ¿qué tan ecológica es realmente esta flota comparada con una basada en combustibles fósiles? En este reportaje, exploraremos las ventajas ambientales de los buses eléctricos en Chile, los desafíos que enfrentan y cómo están cambiando el panorama del transporte urbano.
Los buses eléctricos en Chile representan una innovación en el transporte público, destacándose por su diseño eficiente y sostenibilidad. Equipados con motores eléctricos de alta eficiencia y baterías de iones de litio, estos buses ofrecen una autonomía de hasta 300 kilómetros por carga. Sus infraestructuras de energía incluyen cargadores rápidos, que optimizan el tiempo de recarga de los mismos. El sistema de gestión de esta energía, que incluye el frenado regenerativo, garantiza un uso eficiente de ella, mientras que los interiores cómodos, accesibles y tecnológicamente avanzados de estos buses proporcionan una experiencia de viaje superior.
Además de sus beneficios operativos, los buses eléctricos en Chile son ecológicos, por lo que emitien cero contaminantes y reducen la contaminación acústica. Los sistemas de telemetría y GPS aseguran un control y monitoreo precisos, optimizando rutas y mejorando la eficiencia. Fabricantes como BYD y Yutong lideran la flota, ofreciendo modelos confiables como el BYD K9 y Yutong E12. Estos buses eléctricos no solo mejoran la calidad del aire en ciudades como Santiago, sino que también establecen un modelo a seguir en movilidad urbana sostenible a nivel mundial. Pero, ¿son tan buenos como los pintan?
Reducción de emisiones: un impacto positivo en la calidad del aire
Uno de los beneficios más significativos de los buses eléctricos es la reducción de emisiones contaminantes. A diferencia de los buses que funcionan con diésel o gasolina, los buses eléctricos no emiten dióxido de carbono (CO₂), óxidos de nitrógeno (NOx) ni partículas finas (PM10 y PM2.5), que son responsables de problemas respiratorios y enfermedades cardiovasculares. Además, en Chile 12 ciudades han sido declaradas como zonas saturadas en Material Particulado, siendo el sector del transporte una de las principales preocupaciones para las autoridades. Por ello, el aporte de los buses eléctricos en esta índole es bastante positivo.
Buses a diésel: Emiten aproximadamente 1,3 kilogramos de CO₂ por kilómetro recorrido de manera directa.
Buses eléctricos: Las emisiones directas de CO₂ que emiten son nulas.
Esto se traduce en una mejora significativa de la calidad del aire en ciudades como Santiago, donde la polución y el esmog han sido históricamente un problema grave. Encargados de combatir este desafío son los modelos pertenecientes a las marcas chinas BYD, Yutong, Foton, Zhontong y King Long, principalmente, con 2.310 ejemplares de buses eléctricos. Un dato que fue actualizado en la última Cuenta Pública a 2.480.
El dato que fue revalidado en la ocasión pertenece a E-Bus Radar, página web en donde se lleva el registro de los buses eléctricos que circulan por Latinoamérica y que contiene datos hasta diciembre 2023, agregando que esta flota de buses eléctricos ha evitado la generación de 246,81 kilotones de emisiones de CO₂ al año en nuestro país.
Un ahorro de emisiones que depende directamente “de las condiciones de manejo de los buses, de si quienes los conducen hacen aceleraciones bruscas o manejan por pendientes, por ejemplo”, explica Louis de Grange, decano de la Facultad de Ingeniería y Ciencias UDP, que además respalda el dato.
Eficiencia energética: mayor operatividad, menor consumo
Los buses eléctricos son más eficientes energéticamente que los de combustibles fósiles. Un bus eléctrico convierte más del 85% de la energía eléctrica de la red en movimiento, mientras que un motor de combustión interna convencional solo convierte alrededor del 20-30% de la energía del combustible en movimiento, el resto se pierde en forma de calor.
Esto último según los datos del trabajo de título de la Universidad Técnica Federico Santa María llamado “Conversión de vehículo convencional a vehículo eléctrico“, el que fue realizado por Maximiano Smith Cordero y Luis Alarcón Vásquez. Smith y Alarcón, por ese entonces estudiantes, citaron al texto “Vehículos eléctricos. Historia, estado ectual y retos futuros” en su trabajo, de ahí obtuvieron los valores mencionados.
“Esto se debe a diferentes razones asociadas al diseño físico de ambos tipos de motores. La eficiencia de los motores eléctricos es mayor debido a que tienen menor pérdida de calor. Los motores a diésel generan más calor y por ende pierden más energía al funcionar, en lugar de usarla en la tracción o movimiento del vehículo”, dice Louis de Grange, quien también es ingeniero industrial y especialista en transportes.
Fuente de electricidad: el reto de las energías renovables
Para que los buses sean verdaderamente ecológicos, la fuente de la electricidad es crucial. Chile ha aumentado su generación de energía renovable gracias a sus abundantes recursos naturales. La energía solar y eólica representan una parte importante de la mezcla energética, lo que reduce aún más la huella de carbono de los buses eléctricos.
En 2020, cerca del 46% de la electricidad en Chile provino de fuentes renovables.
Proyectos en marcha buscan aumentar esta cifra, haciendo la carga de buses eléctricos aún más verde.
Aun así, hay quienes han levantado alarmas señalando que esta destacada flota de buses eléctricos chilenos no se permite cargar completamente con electricidad, por lo que existen puntos de carga que utilizan generadores que se nutren de petróleo para hacer funcionar los buses. Al respecto, se solicitó a través de la Ley de Transparencia los modelos de los cargadores que utilizan la flota de buses eléctricos y sus características, pero al momento de publicar este reportaje no ha habido respuesta. Además, se contactó al Ministerio de Transportes y Telecomunicaciones de Chile (MTT) y al Directorio de Transporte Público Metropolitano (DTPM), pero no hubo respuesta hasta momento de publicación de este texto.
Menor contaminación acústica: un beneficio para la salud y el bienestar
Otro aspecto ecológico y socialmente positivo de los buses eléctricos es la reducción de la contaminación acústica. Estos vehículos operan de manera mucho más silenciosa que los buses a diésel, lo que contribuye a un entorno urbano más agradable y menos estresante para los residentes.
Esto se hace más relevante en flotas numerosas de vehículos, en vehículos pesados con motores diésel o en vehículos operandos a velocidades por sobre los 50 kilómetros por hora (km/h). La Organización Mundial de la Salud (OMS) recomienda niveles de ruido para espacios al aire libre que no superen los 55 decibeles y el Ministerio del Medio Ambiente, en su mapas de monitoreo de ruido ha identificado puntos de acceso público que tienen niveles de ruido por sobre los 70 decibeles e incluso llegando a 90 decibeles, es decir, hasta un 64% por sobre el nivel recomendado.
En una medición, realizada en diferentes puntos de Santiago en 2019 por el Ministerio del Medio Ambiente de Chile, se muestran diferencias de hasta 21 decibeles entre los buses diésel y los buses eléctricos. Dado que la escala del decibeles está expresada en potencia, esto significa que son hasta 100 veces menos ruidosos que sus pares de diésel, según explica La Tercera. Un bus tradicional en circulación suele registrar 80 decibeles en el sonómetro, mientras que uno eléctrico suele marcar 60.
Conclusión
A pesar de los muchos beneficios, la transición hacia una flota de buses eléctricos no está exenta de desafíos. La infraestructura de carga debe seguir expandiéndose para soportar el crecimiento de la flota. Además, la gestión eficiente de la energía y la integración de tecnologías de almacenamiento son áreas que requieren atención continua.
“Hay que esperar cómo funcionan después de algunos años. Específicamente, cómo varían los costos de mantención, así como también estudiar el comportamiento de la batería. Aún la flota de buses eléctricos en Chile es bastante nueva, y han funcionado bien, pero el análisis debe realizarse para una vida útil de 10 años, y aún falta mucho para ello”, agrega Louis de Grange.
Aun así, la flota de buses eléctricos de Chile es un paso significativo hacia un futuro más sostenible y saludable. Al comparar con los buses a combustibles fósiles, los beneficios ambientales son claros: menor emisión de contaminantes, mayor eficiencia energética, y reducción de la contaminación acústica. Sin embargo, para maximizar estos beneficios, es crucial continuar invirtiendo en infraestructura y en la expansión de energías renovables.
La experiencia de Chile sirve como un modelo inspirador para otras naciones que buscan reducir su huella de carbono y mejorar la calidad de vida urbana a través de soluciones de transporte ecológicas.
Este jueves, HBO publicó el último capítulo de la tercera temporada de Hacks, la serie protagonizada por Jean Smart (Deborah Vance) y Hannah Einbinder (Ava) que explora, desde la ficción y una mezcla de drama y comedia, el difícil escenario que enfrentan las mujeres en el humor.
Hacks se estrenó en 2021 y rápidamente cautivó a audiencias especialmente en Estados Unidos con su humor rápido, una historia fácil de seguir y el contraste entre las dos protagonistas.
Por un lado, Deborah es la exitosa comediante que lleva décadas cosechando éxitos, pero siempre detrás de sus colegas hombres.
Por otro lado, Ava es la joven escritora que incomoda a su jefa por todo lo que representa. No sólo es bisexual y feminista, sino que también es defensora del medio ambiente.
Para peor, al menos desde el punto de vista de Vance, Ava hace un humor diametralmente opuesto al que Deborah conoció y llegó a dominar.
Hacks: spoilers de la tercera temporada
Si todavía no ves la tercera temporada de Hacks, no sigas leyendo.
En esta entrega de la serie, Deborah volvió al centro del stand-up con un especial donde, por ejemplo, enfrentó por primera vez el que su esposo la haya dejado por su hermana.
No obstante, esta temporada ronda en su regreso al horario de late night en Estados Unidos de la mano de una noche de reemplazo: invitada a un programa, el animador faltó y tuvo que pasar de guest a host.
Su participación salió tan bien que eso atrajo la atención del público, ejecutivos de TV y también la llevó a recordar lo que pudo haber vivido.
En temporadas anteriores ya se ha explicado que en los 80 tuvo la oportunidad de tener su propio estelar de humor, pero que prefirieron ir con un hombre, algo casi calcado a lo que vivió Joan Rivers, que murió en 2014.
Pero en 2024, Deborah Vance ve una nueva oportunidad: un comediante se retira de CBS y el canal empieza a buscar reemplazante.
Aunque primero se fijaron y le dieron el espacio a un hombre, el equipo de Vance logra sacar de la competencia al rival y la señal finalmente le ofrece un estelar de humor a la comediante, que en todo este periodo fue humillada por ejecutivos, empresarios e incluso su propia hija.
Sin embargo, de haber cuarta temporada, esta partirá con problemas: a modo de evitar molestar a los jefes del canal, Deborah traiciona a Ava, que – después de años de criticar la conducta y hábitos de su jefa – le dobla la mano a la veterana comediante y la amenaza con revelar un sabroso encuentro encuentro sexual que podría arruinar todo el esfuerzo hecho esta temporada.
Formada en Sheffield, Inglaterra, Arctic Monkeys irrumpió a la fama en 2006 cuando géneros como el pop punk reinaban en los audífonos adolecentes. Con una propuesta de sonido nostálgica y un inicio estridente, Alex Turner, Matt Helders, Jamie Cook y Nick O’Malley iniciaron su travesía a la fama con el mítico álbum “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not”, el cual se convirtió en el debut más vendido de la historia de las listas británicas.
Pese a su fama contundente a lo largo de los años, en 2013 realizaron un redebut sonoro con el álbum que se convertiría en su obra maestra. Hablamos del disco AM, cuya minimalista portada ya es común de ver en poleras y vinilos de sus fanáticos ya no tan adolecentes.Este lanzamiento supuso un cambio significativo en el sonido del grupo, ya que mezclaba influencias del hip-hop con su característico estilo rock. Introdujo ritmos contundentes, grooves pronunciados y una experimentación en el estudio que lo diferenció de sus trabajos anteriores.
La composición de AM
AM es un notable testimonio de la versatilidad musical de la banda y de su voluntad de refrescar su propuesta musical. Esta entrega se inspira en una amplia gama de géneros, como el indie rock, el rock psicodélico, el blues rock, el hard rock, el heavy metal, el desert rock, el R&B, el soul y el hip-hop, culminando en un sonido que desafía cualquier categorización fácil.
La composición da un giro dramático y explora las consecuencias de un amor que se ha vuelto amargo.“Do I Wanna Know?” es un buen ejemplo de la desesperación tras una ruptura, acompañado por riffs de guitarra y una percusión pegadiza. Encierra la vulnerabilidad y la impulsividad en medio de la contemplación nocturna, donde las palabras fluyen libremente y las inhibiciones se desvanecen.
AM no sólo consolidó a Arctic Monkeys su lugar en la historia de la música, sino que también allanó el camino para una mayor experimentación en lanzamientos posteriores como Tranquility Base Hotel & Casino y The Car. Esto demostró una banda sin miedo a evolucionar y explorar nuevas fronteras sonoras.
Novela ligera de origen chino que traspasó las barreras geográficas
Biblioteca del Camino Celestial es una novela ligera de origen chino, su autor es Heng Sao Tian Ya. La historia narra la historia de Zhang Xuan personaje del mundo moderno quien es transmigra a a un mundo de cultivo. A medida que avanza la novela el protagonista se da cuenta que tiene un veneno mortal y la única forma de evitarlo morir es haciéndose mas fuerte. Es así que sus compañeros son un vital apoyo para lograr sus objetivos.
Esta novela es capaz de transportar al lector a un mundo de fantasía, enfrentamientos magistrales y diversión. Es una historia llena de enseñanzas como el compañerismo, la superación personal, solidaridad, empatía, entre otras. A pesar que Zhang Xuan desea tener una vida relajada esta cada vez se aleja más, de este modo debe enfrentar las adversidades que se van acumulando en el camino, como por ejemplo la escases de dinero y recursos para cultivarse, la discriminación por su origen humilde, sin embargo el protagonista logra superar las adversidades gracias a sus compañeros y su talento y esfuerzo.
Adaptación a Manhua
Biblioteca del Camino Celestial se adaptó a un manhua que lleva el mismo nombre este fue publicado por primera vez en el 2022 y se encuentra en emisión hasta la actualidad. Esta adaptación es capaz de brindarle al lector una versión simplificada de la novela.
Novela ligera que gracias a su éxito a logrado tener adaptaciones en diversos formatos.
Tensei Shitara Sime Datta Ken es una novela ligera escrita por Fuse e ilustrada por Mitz Vah, que fue estrenada en el 2014. Dado a su éxito fue adaptado en primera instancia al manga en él 2015, pero después incluso se ganó su lugar en el mundo del anime con su estreno en el 2018, hasta la actualidad cuenta con tres temporadas, la última se encuentra aun en emisión. Además también cuenta con una película que fue estrenada el 2022.
Sinopsis
La historia nos cuenta sobre Satoru Mikami, hombre de 37 años que es asesinado y reencarna en otro mundo en el cuerpo de un slime, ahí adquiere el nombre de Rimuru Tempest el protagonista se da cuenta que es capaz de adquirir habilidades. A medida que pasa el tiempo va adquiriendo nuevas habilidades y conociendo nuevos amigos. Las aventuras van desde convertirse en líder de una aldea de goblins, hasta numerosos enfrentamientos que lo llevaron a convertirse en Lord Demonio.
Popularidad y Adaptaciones
La popularidad de la novela fue tanta que se produjeron adaptaciones en otros formatos, como el manga y el anime, estas adaptaciones se pueden encontrar en diversas plataformas digitales. Esto ofrece una diversidad de formatos al usuario ya que en caso de querer leer un texto con más detalle esta la novela, si quiere leer algo con imágenes esta el manga, y si quiere optar por algo mas interactivo se tiene al anime.
La serie de culto de HBO que muestra la vida de un líder mafioso venido en menos mientras convive con los dramas familiares y las consecuencias de sus negocio.
La canción de Alamaba 3 es reconocida por ser el tema de apertura de Los soprano
Si Honrarás a tu padre, el libro donde Gay Talese retrata la cotidianidad de la mafia neoyorquina de los años 60 fue un éxito, la serie inspirada en la historia de la familia Bonanno no podía ser menos. Los Soprano, la serie creada en 1999 por David Chase y producida por HBO, sigue a Tony Soprano (James Gandolfini) mientras debe enfrentar las problemáticas de su “negocio” y los dramas familiares.
Los Soprano comienza con un Tony Soprano afectado por una serie de ataques de pánico, que lo llevan a la consulta de la doctora Jennifer Melfi, una psiquiatra que busca ayudar al polémico gángster, quien trata de compatibilizar la vida delictiva con la familia, mientras sus hijos descubren la realidad tras su padre. En la terapia afloran traumas y se muestra parte de la compleja personalidad de este personaje que cambió el rumbo de las series y la televisión moderna, al popularizar la figura del antihéroe.
La serie se llevó múltiples nominaciones en sus 6 temporadas, y hoy es considerada como una de las mejores de la historia, además de ser precursora de otras series con antihéroe como Mad Men o Breaking bad, donde Bryan Cranston, el actor que encarnó a Walter White, declaró que sin Los Soprano no hubiese podido existir un personaje como Walter White, en televisión.
Los Soprano se transmitió por última vez el año 2007, luego de 6 exitosas temporadas. Su último capítulo es considerado como uno de los más enigmáticos y polémicos de la historia de las series.
Eminem revoluciona las redes con el lanzamiento de ‘Houdini’, el primer adelanto de su reciente álbum The Death of Slim Shady.
El rapero estadounidense Marshall Bruce Mathers lll, conocido por su nombre artístico “Eminem”, estuvo fuera de las pistas desde Music to Be Murdered By, publicado en el 2020. Sin embargo, los anuncios sorpresas y spoilers a través de sus distintas plataformas digitales han sido recurrentes en el artista, manteniendo así expectantes a sus seguidores.
Guess who’s back … back again?, nos pregunta Eminem al inicio de su nuevo sencillo ‘Houdini’. Recordemos que, a lo largo de los últimos 24 años el personaje de Slim Shady se ha caracterizado por ácidas disputas líricas no exentas de polémica en contra de distintas figuras del rubro artístico. “Shady’s back”, frase que nos abre una apoteósica invitación a viajar a los inicios del controvertido personaje.
¿El fin de un icónico rapero?
‘Houdini’ no solo evoca el innegable talento de Slim Shady, sino que también su capacidad para generar controversia y mantenerse en el centro de atención. Su habilidad para mezclar conflictos personales con su arte le ha permitido componer música que es tanto provocativa, como propia. Con este nuevo lanzamiento Eminem reafirma su posición en la historia del rap como un artista que nunca deja de desafiar a otros como así mismo.
Diversos rumores ha generado el álbum publicado el pasado 31 de mayo. Algunos asumen que el artista se retirará de los escenarios. Una de las razones es que el día anterior al lanzamiento de ‘Houdini’ Eminem, en colaboración con el mago David Blaine, publicó un video donde afirmó: “Me preguntan si podemos llegar lejos con esta magia. ¿Podemos hacer un truco o algo así? Bueno, para mi último truco, voy a hacer desaparecer mi carrera“.
En su videoclip, además, tomó distintas referencias de sus grandes éxitos musicales como el clásico “Without Me”, lo que dejaría entre ver que el artista en este flashback con su exitosa carrera, se estaría despidiendo de su público. No obstante, el cantante ha sido reconocido a lo largo de su trayectoria por alcanzar publicidad valiéndose de resonantes recursos como éste.
Una vez más, Eminem está logrando su cometido y nos tendrá expectantes hasta conocer más detalles sobre su nuevo disco y, ¿Cómo no?, sobre su posible despedida.
Una leyenda que perdura
Eminem fue el primer rapero que logró ganar el Premio Oscar a la Mejor Canción Original, debido a su trabajo musical en el film que adapta la versión ficticia de sí mismo: 8 Mile (2002) con«Lose Yourself».
Luego del ataque a Pearl Harbor por parte de los japoneses, la devastación se hace latente, mientras soldados y el gobierno de Estados Unidos intentan defender y proteger a los heridos.
El ataque a Pearl Harbor es una impactante tragedia dirigida porMichael Bayque detalla el efecto y el drama de la embestida sorpresa de la fuerza japonesa a la base naval estadounidense, el domingo 7 de diciembre de 1941. La película se basa en la vida de tres personajes icónicos: Rafe McCawley (interpretado por Ben Affleck), Dany Walker (interpretado por Josh Hartnett) y Evelyn Johnson (interpretada por Kate Beckinsale). La historia narra cómo la amistad y el romance se entrelazan entre estos tres amigos, mientras se ven inmersos en los episodios que desencadenan la Segunda Guerra Mundial.
Desde el inicio la película exhibe diversas escenas de efectos especiales mezclados con mucha acción, recreando y detallando el caos, la devastación y la destrucción del ataque a Pearl Harbor. Ahora bien, lo que realmente diferencia a Pearl Harbor de otras producciones, es el tratamiento que realiza el director mostrando la importancia de las relaciones humanas y el sacrificio de todos quienes se ven enfrentados a una guerra.
La reflexión detrás del ataque a Pearl Harbor
A pesar de que muchos autores han criticado la forma en la que el director narra los hechos, haciendo referencia a que lo realiza desde la utopía, convenciendo a todos de las historias de heroísmo y autosacrificio. No cabe duda que, su propuesta sobre el ataque a Pearl Harbor, nos traslada al lugar de los hechos, invitándonos a reflexionar sobre el costo humano de la guerra, la amistad, el amor y la valentía, en medio de un caos muchas veces inevitable.
Finalmente, lo que significó el ataque a Pearl Harbor, y la producción cinematográfica propuesta por Michael Bay, conmueve y emociona, logrando combinar escenas de heroísmo, valentía y mucha acción, con dramas humanos, dejando impactados a quienes se sumergen en cada una de las escenas que muestran uno de los eventos más significativos del siglo XX.
Con la colaboración de Apple TV+ y Tom Holland como productor, The Crowded Room relata la historia real de Danny Sullivan, un joven con trastorno de personalidad múltiple envuelto en un tiroteo en Nueva York en los 70´
El joven actor británico volvió a cautivar en la pantalla grande, pero esta vez no como el amigable vecino arácnido sino que más bien de una manera más oscura, trastornada y luchando con sus demonios internos en su última producción cinematográfica llamada “The Crowded Room” basada en la historia real de Danny Sullivan.
La serie producida por Apple TV+ y Tom Holland narra la historia de un joven estadounidense que se ha visto envuelto en un intento de homicidio a plena luz del día en la ciudad de Nueva York. Tras ser arrestado, Danny comienza a ser interrogado por Amanda Seyfried, quien se aventurará en la mente del acusado para conocer su verdadera historia; una cruda infancia sumado a una adolescencia difícil.
Holland parece haber colgado el traje de Spider-Man para demostrar versatilidad y caos. Similar a lo que mostró en su primera colaboración con Apple TV+ a través de “Cherry”. Al igual que en la cinta anterior, podemos encontrar indicios de madurez actoral mediante un personaje con claras señales de desgaste emocional, débil, y vulnerable. Sin duda, es una serie donde las respuestas y el verdadero culpable del delito se esconden en un solo lugar; su mente.